Dança

Postura - Danças de Salão

Nunca se deve olhar para os pés enquanto se dança; esta é uma regra básica.
Nunca se dança com as mãos, a esquerda (do cavalheiro) e direita (da dama) abertas, nem com os dedos entrelaçados.
Além disto não se deve deixar os braços muito abaixados nem acima dos ombros; os cotovelos devem estar dispostos num ângulo de 45 graus em relação ao corpo. A mão direita do cavalheiro deve estar com os dedos abertos e repousar na altura média das costas da dama e esta, deve colocar a sua mão esquerda no ombro do cavalheiro.Durante a dança não se devem executar movimentos em que as pernas se abram excessivamente ou os passos dados sejam demasiado grandes.
A dama deve deixar que o cavalheiro inicie os movimentos e acompanhá-lo.

A partir daqui é deixar o corpo falar através do movimento, praticar muito, confiar na sensibilidade dos professores e usufruir da alegria e bem estar proporcionados pela dança.

Valsa – Tendo começado a sua existência como uma antiga dança do folclore austríaco e do sul da Alemanha, a Valsa moderna, é tocada num andamento de trinta compassos por minuto. As figuras básicas usadas na construção da coreografia desta dança baseam-se num esquema em diagonal que resulta numa progressão suave e leve em volta da pista de dança no sentido contrário aos ponteiros do relógio. As ondulações graciosas e rápidas mudanças na velocidade do corpo, que são visíveis quando os pares dançam a Valsa, são conseguidos da seguinte maneira: o primeiro tempo de cada compasso é dançado com uma forte oscilação do corpo, acumulando depois essa energia num movimento de vaivém em direcção ao centro das rotações e elevando-se nas pontas de ambos os pés durante o segundo e terceiro tempos do compasso da música.

Tango – Esta dança, transmitida ao longo de gerações de bailarinos, teve origem nos bairros pobres e nas vielas da Argentina e, durante mais de cem anos, foi considerada demasiado indecorosa para os salões de dança. Há qualquer coisa de muito especial no Tango; transmite uma atmosfera de expectativa tensa. As notas “staccato” e entrecortadas desta música, combinando-se em fluentes crescendos, suaves mas firmes, criam um tom dramático e furtivo entrelaçado de fortes contrastes, que se repetem constantemente. Se primeiramente o Tango era dançado apenas pelas classes mais pobres, por volta de 1910 houve uma transformação no carácter do Tango e este tornou-se perfeitamente aceite por toda a comunidade, dividindo-se posteriormente em dois:

Tango Argentino – O Tango Argentino tornou-se mundialmente famoso na voz de Carlos Gardel e, adaptando uma estética moderna, com as composições instrumentais de Astor Piazzola. O Tango Argentino compreende rodopios e malabarismos com as pernas, chamados de corte. Os rostos dos pares apresentam-se mais colados e em passos mais sensuais e difíceis.
Tango Internacional – Segiu um estilo idealizado em França, em passos mais suaves e calculados, onde o cavalheiro apenas conduz a dama pelo salão, seguindo uma marcação da música. Ele quase que marcha, apenas utilizando muitos movimentos de cabeça para os lados e uma postura rígida.

Foxtrot – O Foxtrot nasceu nos anos 20 pela mão de Harry Fox, um actor de musicais. Nos anos 30 atingiu a sua época dourada. O que realmente fascina no Foxtrot é a grande variedade de interpretações possíveis a partir de uma dança simples.

Quickstep – Historicamente, o Quickstep resulta da evolução de duas danças, o Boston e One-Step, que surgiram ambas nos recintos da dança da América com a chegada da música de Ragtime e Jazz, em finais do século XIX. Essa música agitada teve um efeito profundo nos estilos de dança social. Os bailarinos voltaram as costas às danças baseadas nas cinco posições do ballet, durante as quais toda a gente dançava a mesma sequência, e adoptaram aquelas em que se usavam os passos normais de quem anda. O Quickstep é uma dança mexida baseada em passos andantes e chassés que encaixam facilmente na música escrita em compasso quaternário.

Dança de competição

A dança de competição é a forma que se desenvolveu a partir da dança social. Este tipo de dança constitui um espectáculo e, consequentemente, factores adicionais à qualidade de execução, interpretação musical e caracterização passam a ser importantes.
As duas facetas mais importantes da execução a serem avaliadas numa competição são:

a qualidade, que é expressa através da técnica, musicalidade e caracterização.
a atracção depende da coreografia, apresentação e personalidade.

O nível de exibição depende, portanto, do conjunto de muitos diferentes. Por os dois estilos de danças de salão serem tão diferentes organizaram-se competições distintas de danças Modernas e danças Latino-Americanas.

Dança de salão

Num âmbito generalizado podemos considerar como Danças de Salão as danças de pares, executadas normalmente por dois elementos do sexo oposto, com um ambiente musical específico. Apesar de existirem várias danças sociais, a organização competitiva de dez dessas danças, com início na primeira metade do século XX, fez com que se tornassem as mais populares internacionalmente, tanto a nível social como a nível competitivo.
Por apresentarem características diferentes tanto a nível técnico como a nível estrutural, encontram-se divididas em dois grandes grupos as Danças de Salão Modernas e as Danças de Salão Latino-Americanas.

Danças de Salão Modernas

As danças modernas surgiram e ficaram a dever muito da sua existência a um novo som que teve origem na América e se desenvolveu livremente no mundo nos primeiros anos do século XX. Esse novo som, de origem afro-americana, chamava-se Ragtime.
O público dançante americano reagiu imediatamente a esta nova música empolgante criando uma grande variedade de danças loucas e estranhas com nomes extraordinários como Grizzly Bear, Shimmy, Charleston, etc. O Charleston foi moda durante algum tempo, mas as restantes danças rapidamente caíram em desuso.
No entanto, o Ragtime e os outros estilos musicais mais sofisticados que se lhe seguiram nos anos seguintes, iriam revolucionar completamente a estrutura fundamental das danças sociais em todo o mundo. Até a essa altura, os mestres de dança franceses ensinavam essa arte baseando-se nas cinco posições de pés usadas no ballet clássico; o Ragtime proclamou o início do dançar “juntos”, baseado na natural acção de caminhar.
Durante o período entre 1920 e 1930, um grupo de profissionais britânicos desenvolveu quatro danças – Valsa Inglesa, Foxtrot, Quickstep e Tango. Estes estilos eram adequados para o público em geral dançar nos salões de baile ao som da música popular existente nessa época.
A Valsa Inglesa foi assim chamada para a distinguir da Valsa Francesa (rotativa) e da Valsa Vienense (de andamento rápido); em vez de um contínuo movimento circular, os britânicos introduziram esquemas em diagonal para construírem as figuras básicas. O Foxtrot e o Quickstep são descendentes de uma dança de music-hall apresentada por Harry Fox. O Tango moderno baseou-se numa versão francesa da dança que era muito popular na época. Juntamente com a Valsa Vienense, uma variedade peculiar da Áustria que surgiu mais tarde, essas danças ficaram conhecidas no seu conjunto como Modernas.

Dançar um tango ...

Tango

Dançar um tango é espetácular,

Não da vontade parar

O corpo poê- se a mecher,

Da vontade de estremecer,

So dançando pra crer!!!!

Um bom parceiro tem que ter!!!

Dançar o tango é como a poesia,

faz-se da dança a fantasia.

Imagina-se em êxtase ao bailar

No ritimo classico do tango.

Viro a cabeça dos marmanjos.

Dançar o tango ,

é feito poema

São vários os temas, váriostoques,

vários sentidos.

O tango e assim como a poesia

É um sentimento que baila em nossaimaginação,

assim como em vários salões.

Dançar o tango,e feito a imaginação do poeta

Vai ganhando forma jeito, fica sensual, sexy

Nada vulgar como é bom bailar..fazer o publico

Espectador se encantar, com o balanço e sensualidade.

E jestos que mechem com o corpo assim como a mente.

Se tens dúvida tente.

Dançar o tango é mecher com a mente poética.

Sabemos que é uma dança, que a muito tempo.

vem se paquerando pelo mundo.

Quem conhece a dança ,sabe como nos encanta.

O tango é muito poético, e muito romântico.

O tango é uma dança Argentina.

Além de mechercom minha inspiração,meche com minha emoção.

Dança Argentina meche com minha retina paraver o belo...

Meche com meu corpo e com minha adrenalina.

Meche com o balançar do meu corpo e alma.

O tango me acalma,e me atiça,e poeticamente inspira.
Anna Flor-de-Lis

Dança Para Um Poema -

Dou-te a minha pele,
a minha mão
Hoje sou a terra da criação
Passam rios
No meu corpo
Na minha voz
Navios
E embarcação
Hoje sou a terra onde nasceu
Onde minha tribo nunca morreu
Meus pés irão
Desenhar
O coração
A montanha
E a nação
Mostro minha dança
Vento,
canção
Lírios e madeiras
Vinhos e pão
Mostro a ti
Com a minha mão
O amor, o sal
Pedra e paixão
Eu sou o jardim
O solo, o quintal
A dança do milho
A espiga afinal
Um corpo teu
Nele pisasInda não vês
Te alimentasInda não crês
Sou um continenteDesconhecido
Um salão de dançaA imensidão
A minha peleA minha mão
Eu vou te dar
Te convidar
Para dançar
Rubens Nogueira e Consuelo de Paula